Until Dawn est le remake 2024 du jeu d’horreur interactif sorti en 2015, où huit adolescents se retrouvent face à une terreur inconnue. Découvrez dans notre critique ce que le jeu réussit, ses points faibles, et si ce nouveau remake mérite votre attention et votre investissement.

Until Dawn de Supermassive Games fait son retour, désormais remastérisé avec le moteur Unreal Engine 5 sous la tutelle du studio « Ballistic Moon », insufflant une nouvelle dimension à cette expérience d’horreur interactive iconique de 2015. L’intrigue se déroule sur les sommets glacés et oppressants de Blackwood Mountain, où huit personnages distincts luttent pour leur survie, chacun dépendant des choix du joueur. Vos décisions façonnent le cours du jeu, avec des répercussions importantes et souvent irréversibles, ajoutant à l’intensité de ce récit d’horreur où chaque action peut avoir des conséquences inattendues.

L’effet papillon, loin d’être une simple métaphore, devient une menace palpable lorsque les erreurs du passé reviennent hanter les protagonistes.

Chaque choix dans Until Dawn déclenche un effet domino, influençant les relations et dialogues entre les personnages, tout en déterminant leur survie ou leur mort à la fin. Allez-vous explorer ce bruit inquiétant dans la forêt ? Défendrez-vous vos amis ou les laisserez-vous se débrouiller seuls lors d’une dispute ? Vos décisions ne façonneront pas seulement l’atmosphère du récit, mais également le destin de chaque personnage.

Le véritable enjeu réside dans le fait que n’importe qui peut mourir. Un mauvais choix, un faux pas au mauvais moment ou un QTE raté peuvent sceller le sort de quelqu’un. Vous pensez peut-être jouer la carte de la prudence, mais dans Until Dawn, personne n’est réellement en sécurité. À la fin de votre première partie, il se pourrait que la moitié de vos personnages aient péri, conséquence directe de vos décisions et de vos réflexes.

L’atmosphère dans Until Dawn est un véritable point fort. La tension est omniprésente, vous tenant en haleine du début à la fin, que vous traversiez les flancs obscurs de la montagne ou la cabane grinçante. Les visuels restent impressionnants pour 2024, avec des modèles de personnages nets et des environnements véritablement effrayants, suffisamment immersifs pour vous plonger dans l’horreur du jeu. Les jeux d’ombres, les effets sonores et les angles de caméra renforcent l’aspect cinématographique, rendant l’expérience encore plus angoissante.

L’utilisation de la perspective est particulièrement bien maîtrisée. Les angles de caméra rappellent ceux des classiques du cinéma d’horreur, chaque plan ayant une allure cinématographique, comme dans un film plutôt que dans un jeu. Chaque couloir sombre, chaque porte qui grince, chaque ombre menaçante sont pensés pour maintenir une tension constante.

Le jeu  est tout aussi divertissant, interactif et captivant que son itération de 2015, et à bien des égards, il la surpasse. Le gameplay est fluide, le contenu enrichi par rapport à l’original, et l’expérience immersive est encore améliorée. C’est ce qui arrive quand un jeu centré sur la narration bénéficie de scénaristes talentueux et d’acteurs remarquables. Il m’a tenu en haleine bien après l’aube – je suis certain qu’il en fera de même pour vous.